Cartazes de metal artesanais⁣.

Algumas das minhas obras disponíveis em @Displate Cartazes de metal artesanais⁣.

Você está pronto para começar a pintar com confiança?

Para mim a Aquarela foi um caso de amor à primeira pincelada. Ainda me lembro das minhas primeira impressões, espalhando a cor na água que dançava na superfície que parecia viva à minha frente. - Cores fortes, pigmentos intensos! A Aquarela é assim: um meio fluido e imprevisível que deixa a espiritualidade aflorar. Livre. Então quando falamos de aquarela não estamos falando apenas de pintar. 

A aquarela requer um estado de espírito especial: Confiança.

A minha confiança na aquarela e em mim mesma cresceu quando percebi que não se trata de controlar o pigmento e sim de - deixar ir. Então este workshop trata disto - Confiança.

Você está pronto para construir confiança?

COMO VAMOS APRENDER?

Em dois dias de imersão na técnica iremos iniciar compreendendo a cor. Compreender a cor é essencial para a criação de uma obra que cativa o olho e evoca sentimentos e emoções. Através de uma série de exercícios divertidos, você aprenderá a entender matizes, tons, o círculo de cores, cores complementares e esquemas de cores. Uma forma prática de compreender definitivamente a 

TEORIA DAS CORES.

Em seguida os exercícios são direcionados para você adquirir uma compreensão mais profunda do processo criativo da pintura. O artista precisa estar disposto a ser flexível, assumir riscos, se divertir, ser intuitivo e inventivo. Nesta etapa você não usará regras nem fórmulas, mas a ênfase será no conceito.

E então o objetivo principal do workshop: levar artistas a ver e pintar com mais confiança, a aprender a criar aquarelas  maravilhosamente energizadas que capturam a luz e a atmosfera únicas que o artista imaginou desde o momento da sua inspiração.

Se a pintura para você é  um hobby ou uma opção profissional, nossa oficina irá atender  as necessidades de cada participante ao longo de uma jornada pessoal criativa. Este workshop não é um curso comum que simplesmente ilustra uma técnica ou meio através de uma ou duas demonstrações. Em vez disso, é uma experiência verdadeiramente abrangente, com apresentação de muitas técnicas e assuntos. Cada dia incluirá demonstrações, palestra curta, orientação individual sólida e comentários valiosos.

Renove sua  energia criativa com experiências positivas de crescimento, inspiração e diversão relaxada. Desfrute de tudo  isto em um ambiente relaxante - O Ramalhete Sabores - um refúgio ecológico com gastronomia artesanal. Um lugar maravilhoso para pintar, charmoso e aconchegante em meio à Mata Atlântica, em Embu das Artes, bem pertinho de São Paulo:

Datas e horários:

22 e 23 de Agosto

Terça e Quarta  das 9 às 17 horas 

(pausa de duas horas para almoço)

Duração total:

12 horas aula

Idade mínima: 16 anos

O QUE VOCÊ VAI RECEBER?

1. material de pintura:

- 10 fls. papel MONTVAL - Aquarelle - individual

Fabricado na França.

-  Lápis para desenho Staedtler Lumograph Graduado - individual

Utilizado para desenho e escrita por vários desenhistas do mundo inteiro. Fabricado na Alemanha o lápis para desenho Staedtler Lumograph é sinônimo de qualidade.

- 01 jogo com 3 pincéis 'keramik' ou similar - individual

- 01 rolo de fita crepe 29 mm. - individual

- Tinta aquarela da marca 'Pentel' ou similar, para uso em comum durante o workshop.

2. alimentação - O RAMALHETE:

Coffee Break   Manhã/Tarde:          
Servico:  Pao de  queijo artesanal/ bolo artesanal/sanduichinho frio/café/chá ou suco/leite/água aromatizada.
Almoco:    Todos os ingredientes utilizados nas produções são de primeira linha. Não utilizamos gordura hidrogenada (trans).

Hospedagem opcional - caso você escolha hospedar-se:
Suites Alecrim, Manjericão (Jardim da Floresta)
Suites Lavanda/Jasmim (Jardim da Fonte)                                                           
Hóspedes convidados  -   R$ 260,00 Diária com café da manhã + amenidades d'O Ramalhete incluindo banho com água mineral
 (Foi dado desconto de 30% no valor da diária balcão)

3. A experiência

Aulas Ministradas por  Fátima Seehagen

- Formei-me em Desenho Técnico pelo Instituto Politécnico de Londrina e paralelamente à minha profissão de desenhista, fui buscando novos caminhos para minha arte, desenvolvendo cada técnica separadamente até entender que não era preciso separar - a arte fala várias linguagens.

Hoje moro em Brasília. Acredito que todos nós temos uma história para contar, da mesma maneira com que todas as flores têm a sua beleza e perfume, únicos e insubstituíveis. Então ilustro histórias. Minhas ou suas. Em cor ou preto e branco. No papel ou em uma tela de cinema a intenção da minha arte é provocar uma leitura paralela, sem amarras. Uma leitura que eleve e deleite. Fique à vontade para se deleitar.

Você será sempre bem vind@!

whatsapp: (61) 9 85773652

4. Certificado de Participação

Valores:

- Do workshop completo incluindo material e alimentação :  R$ 920,00

- Hospedagem opcional: R$ 260,00 a diária por pessoa

Inscrições até 15 de Julho

fatelier@defatima.com.br

whatsapp - 9 61 85773652
https://defatimatelier.blogspot.com.br/

O Esfuminho

Esfuminho é um instrumento feito com papel, no formato de um lápis, usado para esfumar (não esfumaçar) o traço do lápis, do carvão ou do giz pastel.

Ao esfumar  com um esfuminho, o desenho inicialmente poderá parecer borrado, no entanto, você irá “achando o foco” com o uso de uma borrachinha devidamente apontada. 

Observe que o uso da borracha é quase tão importante quanto o uso do lápis.

Gaste alguns instantes em descobrir os efeitos possíveis, a maneira de cortar, a melhor posição de aplicar o material e assim por diante.

Algumas observações de uso:

1.     NUNCA APONTE UM ESFUMINHO:

Para mantê-lo limpo, apenas use uma lixinha de unhas.
2.     APROVEITAMENTO: O esfuminho sujo de grafite, muitas vezes pode ser aplicado diretamente sobre o desenho, para sombrear, sem que seja necessário aplicar grafite no papel.
3.     POSIÇÃO: Mantenha o esfuminho bastante inclinado em relação ao desenho, de forma que toda a parte chanfrada possa ser usada, evitando entortar a pontinha do esfuminho.



4.     NUNCA SEGURE AO MEIO: Para aplicar o esfuminho, segure-o bem próximo à ponta, evitando que quebre.
5.     PRESSÃO: Ao aplicar o esfuminho, exerça forte pressão sobre o papel para que possa desmanchar os traços de grafite.

Para praticar, desenhe uma esfera. Faça as sombras com o grafite 6B e esfume com a ajuda de um esfuminho nº6.

Gostou?
-Vem praticar com a gente!
 Nosso curso é ONLINE e você pode agendar suas aulas de acordo com a sua disponibilidade:

deFátima atelier - aulas de arte ONLINE